90 年代，如果你有個有趣的想法，希望做成一套電腦遊戲，如何踏出第一步？
- 遊戲開發的工具進步了
那個年代，網路還在萌芽、相關知識難以取得，對於有夢想的開發者來說，技術門檻就像條巨大的鴻溝，阻擋在面前。從畫面的呈現、音樂音效的控制、遊戲邏輯、編輯工具等，每個項目既費時又費工，但卻是每位開發者無可避免的入教儀式。
當然，想門檻低一點也行，有所謂的 Game Engine 能用，但小則數十、大則數百萬的授權費，也令人望塵莫及。
所幸，拜 Flash 在 2002 至 2005 年的爆紅，它廣泛地被應用在互動式網頁設計與廣告上。方便的向量圖編輯加上簡易的程式語法，讓 「互動」 兩字在製作上變得更簡單，因此帶起一波 2D 小遊戲的製作熱潮。緊接著 2008 年後，Unity3D、Unreal、Shiva3D、SIO2 這些免費提供給個人、學生使用的 3D 遊戲引擎相繼出現，讓遊戲創作更加化繁為簡。
當然每個遊戲創作者在完成 驚世巨作後，都希望自己的遊戲帶給人們歡樂。可是怎麼銷售？通路又在哪？
- 販售通路增加了
過去發行商掌握生殺權力，遊戲沒到一定的規模，是沒有人會輕易為你發行的，所以當你知道即使完成了作品，也不見得有辦法將遊戲帶到玩家手上時，你還剩多少開發的熱情？
這問題 Steve Jobs 看到了。
Jobs 創立軟體虛擬商店 App Store，透過與開發工具的垂直整合，讓在 iOS 上的開發者能無痛地將軟體上架至虛擬商店販售。此外，這個全球性的商店，更讓你不論在哪個國家，都能將成果展現給全世界的消費者看到，這是多麼令人興奮的一件事！
看到這，有沒有覺得遊戲的開發越來越人性化了？
從 工具 到 通路，遊戲回歸到好玩與有趣的設計本質，技術不再是第一道跨不過的門檻，通路不再令人詐舌；為此，越來越多的學生與獨立團隊出現。
- 但是媒體思維沒有跟上
台灣的遊戲媒體已經幾十年沒變化了，多半還是 Focus 在以玩家為主的報導，著名的有 巴哈姆特、遊戲基地、亞達功略等。
但是，這樣根本不夠。
這十年來台灣已從亞洲市場沉淪，從亞洲四小龍之首變成尾巴，甚至淪落到被新加坡與韓國當負面教材來消遣。
我們也曾經輝煌過呀，大家別忘了 90 年代，台灣遊戲可是外銷韓國去的，但是現在呢？
韓國大作一波接一波攻佔台灣市場，從早期的天堂、楓之谷，到現在的龍之谷、瑪奇英雄、以及最近廣為好評的激戰2，無不受玩家青睞。
中國的發展就更不用說了。台灣每年從中國大陸代理的遊戲，多到現在我們所看到的遊戲廣告，超過一半以上是對岸研發的；這代表台灣錢都流回大陸去了。
難道台灣只能在夾縫生存？
當然不是！
但以往媒體報導的面向，多是等遊戲開發小團隊有亮眼成績時，才大篇幅的報導、稱讚團隊，甚至會過頭地變消費這些開發團隊。
這樣不對，雖然以玩家為觀點的報導才是主流，可是我們現在落後左邊的中國、上面的韓國與日本將近十年，我們是不是應該換個方式思考？
最近很火紅的台灣之光，音樂遊戲 Cytus，攻佔多國的 App Store 銷售排行榜第一名，但是製作公司 雷亞遊戲在 Cytus 之前有多少人認識？他們也曾一度危急，又有誰知道？所幸他們度過了難關，不然這台灣之光根本不會出現。
雷亞遊戲是幸運的例子，但不幸的又有多少？我們能不能透過主動出擊，讓有潛力的團隊更早被發掘？是不是能試著將以往只照在成功者身上的鎂光燈，往最黑暗的地方看去，試圖尋找下一個 The One？
為了證明這個想法，UnityIN 秉持著最 Hack 的精神，與 Fliper 聯手 Hack 進 2012 新一代設計展 。
我們花了整整一個多月的時間跑遍北、中、南各大專院校，找到願意接受我們採訪的八組學生團隊。我們將以每周兩篇，連續四周的時間，與大家分享他們在遊戲開發上的心路歷程。
沒看過這些專訪，別說你真正了解台灣的獨立開發！
