大家好！近來過得如何？過去幾個月以來，我們十分開心收到來自世界各地的粉絲分享對《ASTRO’s PLAYROOM》的喜愛。其中特別引起注意的留言是關於Astro的造型，因此我們想藉此附庸風雅一番，應該挺不錯的。跟大家分享一些來自三位參與本遊戲創作的美術師親授繪圖秘訣，希望既能增添樂趣，同時激發靈感！😊
不過，先容我快速為大家解釋Astro的起源。為了追本溯源，我們必須倒轉時光回到Team ASOBI剛成立並著手製作《The Playroom》的2013年，這是一系列在PlayStation 4上預載的擴增實境體驗。其中之一便是看到許多住在DualShock 4控制器裡的逗趣小機器人跑出來，跟你一起在客廳的地板上同樂。這些綽號「AR機器人」的小傢伙會成為續作中所有類機器人角色的原型。說實話，在設計原版機器人時，我們有所限制，除了外型必須醒目吸睛，同時還要在形狀和設計上保持極簡風格。我們力求在可愛和新穎之間取得平衡，藉此反映出Sony產品設計的傳統特色。經過了幾番嘗試，瞧，超萌的AR機器人一登場，立刻擄獲廣大粉絲的心！
最初在PS4版《THE PLAYROOM》裡的AR機器人
機器人隨後於2016年重返《THE PLAYROOM》VR版，這是一系列向玩家引介PSVR的多人派對遊戲。其中就有《ROBOT RESCUE》這款單階段3D平台遊戲，主角是一個為尋找失蹤夥伴而踏上冒險旅程的英勇機器人。我們的機器人英雄（還是個無名英雄）最後定裝：配備噴氣背包、腳踩漂浮靴、全像領巾搭配一身標誌性藍色裝束，該樣版就此定義了日後Astro的造型。
取自《ROBOT RESCUE》的原創美術
之後於2018年，Astro在自己的PS VR遊戲《ASTRO BOT: Rescue Mission》裡挑大樑，廣獲好評，更在2020年回歸《ASTRO’s PLAYROOM》負責引導玩家進入PS5和DualSense無線控制器的奇妙世界。
今天，我們想挑起各位的創意好奇心，並分享由Team ASOBI三名美術師親授的Astro繪製秘訣：概念美術師中井俊彦（Toshihiko Nakai），以及3D美術師杵渕美帆（Miho Kinebuchi）和川口真由（Mayu Kawaguchi）。他們各有一套Astro繪製風格，也在此分享一些各自認為Astro何以能自成一格、脫穎而出的看法。就讓我們繼續看下去吧！
中井俊彦（Team ASOBI概念美術師）
你認為Astro的角色設計何以顯得與眾不同？
中井：Astro雖然只是一個機器人，但他的外型可愛圓滑，因此很容易讓人產生情感連結。
你為什麼選擇以這種手法來繪製Astro？
中井：自從有《ASTRO BOT: Rescue Mission》以來，我就一直在Team ASOBI裡負責概念美術設計。你可以想像，我每天都得不停繪製Astro（笑）！為了能加快速度，我自然就想出了這樣的風格，十分管用！
對於繪製Astro，有什麼訣竅可以指點一二？
中井：試著簡化Astro的細節，畫起來就能更好上手。還有，記得他的臉既不是方形、也不是圓形，而是介於兩者之間（難就難在這部分！）。
杵渕美帆（Team ASOBI 3D美術師）
你認為Astro的角色設計何以顯得與眾不同？
杵渕：一來他的表情豐富；二來他雖然是個機器人，卻有著圓滑和親切的外型設計。
你為什麼選擇以這種手法來繪製Astro？
杵渕：我想要突顯Astro在普普藝術這方面的特色，而且還要再更可愛些，所以我試著以較粗的線條來勾勒他的輪廓。
對於繪製Astro，有什麼訣竅可以指點一二？
杵渕：我認為讓Astro看起來更萌的秘訣，在於讓他的頭和手佔全身的比例大一點。
川口真由（Team ASOBI 3D美術師）
你認為Astro的角色設計何以顯得與眾不同？
川口：我認為是因為他的設計結合了時尚的機械細節與隨興可愛的輪廓。
你為什麼選擇以這種手法來繪製Astro？
川口：Astro 經常會在遊戲中跳舞，所以我試著以2D普普藝術風格來表現他的歡樂感。
對於繪製Astro，有什麼訣竅可以指點一二？
川口：大頭是讓他看起來像小嬰兒一樣可愛的關鍵！所以在繪製Astro時務必讓他的頭顯得夠大。
以上就是我們的分享，希望大家還喜歡。如果你想創作自己的Astro版本，希望以上內容能為你提供一些實用的靈感。很顯然，要畫出自己的機器人朋友不只有一種方式，所以請盡情釋放你的創意，且別忘了在社群媒體上跟我們分享你的創作，我們會再轉貼喔！
一如既往，感謝各位友善關愛的留言，歡迎多多益善，因為那對我們意義非凡！更重要的是，請保持健康和對電玩的熱情，祝大家都有美好的一天！
Team ASOBI就此別過，再會！
※遊戲內容推出日期可能根據不同地區/國家而有所調整。
※以上內容如有任何修改，恕不另行通知。
